Rahmenprogramm & Kooperationen

.... wurde 1981 in Bad Mergentheim geboren. Er studierte Produktdesign an der HfG Offenbach am Main (Hochschule für Gestaltung Offenbach) und konzentrierte sich bereits während seines Studiums auf die Gestaltung von Objekten und Möbeln, die verschiedene kulturelle Zusammenhänge und neue Technologien mit traditionellem Handwerk verbinden, um die facettenreiche Schönheit der Materialien hervorzuheben und die Aufmerksamkeit auf kleine Details zu lenken.

Noch während des Studiums absolvierte Herkner ein Praktikum bei Stella McCartney in London, was sein Gespür für Materialien, Farben, Strukturen und Texturen schärfte. Seit der Gründung seines eigenen Designstudios in Offenbach am Main im Jahr 2006 entwirft er Produkte für Hersteller wie Cappellini, ClassiCon, Dedon, Fontana Arte, Moroso, Pulpo, Thonet und Wittmann, arbeitet an Innenarchitekturprojekten sowie für Ausstellungen und Museen. Seit 2007 unterrichtet er als Gastdozent mehrere Kurse an der HfG Offenbach am Main. Seine Entwürfe wurden mehrfach ausgezeichnet, so zum Beispiel mit dem Deutschen Designpreis 2011 in der Kategorie Newcomer, 2015 dem EDIDA Award als bester internationaler Newcomer und Ehrengast der imm cologne 2016.

... Mit seinen modernen Designs schafft Jan Kath eine völlig neue Perspektive auf Teppiche. Der Bochumer verbindet klassische Elemente von Orientteppichen mit zeitgenössischem, minimalistischem Design.

Er bricht bewusst mit traditionellen Sichtweisen und wirft strenge Gestaltungsregeln ab. Während eine ganze Generation einst die persischen Teppiche ihrer Großmütter zusammengerollt und aus dem Wohnzimmer verbannt hat, bringen Kath's Entwürfe sie nun "zurück auf den Boden". "Niemand fühlt sich in klinisch gestalteten Wohnungen mit hochglanzpolierten Betonböden wirklich wohl", erklärt Kath. "Unsere Teppiche sind das 'i-Tüpfelchen', Inseln des Wohlbefindens mit heilender Wirkung in kühlen Innenräumen - ohne den Gesamtstil zu zerstören."

Mit seiner Interpretation des modernen Teppichs hat Kath eine unverwechselbare Handschrift entwickelt, die den Stil definiert und ist heute einer der wichtigsten Teppichdesigner auf der internationalen Bühne.

Seine Konzepte haben zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter den Red Dot Award und den Carpet Design Award. Immer mehr seiner Arbeiten erscheinen heute in Museen, die Kunst und Design präsentieren, wie dem Frankfurter Museum für Angewandte Kunst, der Beijing International Design Triennial, dem Kunstmuseum Riga Bourse, dem Museum für Gestaltung Zürich und dem Victoria and Albert Museum in London. Kath ist ein Autodidakt. Die Matrix für seine innovativen Entwürfe bildet die Beziehung zu Teppichen mit tiefen emotionalen Wurzeln: Er stammt aus der dritten Generation einer Teppichhändlerfamilie mit Niederlassungen im Ruhrgebiet und in Berlin.

Schon als kleiner Junge besuchte er mit seinem Vater Martin Kath Hersteller im Iran und Nepal. Diese Erfahrungen trainierten sein Auge und weckten ein grundlegendes Verständnis von Farbkombinationen und Proportionen. Gleichzeitig wollte Kath nie in die Fußstapfen seiner Eltern treten, und er wollte nie das Geschäft für sie weiterführen. Um seinen eigenen Weg zu finden, bereiste er im Alter von 20 Jahren Asien und den Mittleren Osten. Während dieser Reise landete er, mehr oder weniger zufällig, in Nepal. Dort boten ihm Freunde seiner Familie die Möglichkeit, als Qualitätskontrolleur in ihrem Teppichproduktionsbetrieb zu arbeiten. Seine "Verbindung zur Welt der Teppiche" wurde wiederhergestellt. Später übernahm Kath die Kontrolle über den Herstellungsprozess und begann, eigene Entwürfe zu produzieren. Inspiration findet er überall und jederzeit: Beim Blick aus dem Fenster eines Flugzeugs auf eine weiche Wolkenlinie über dem Himalaya, eine bunte Tischdecke in einer russischen Bar in New York und zuletzt die archaische Industriekultur seiner Heimat, dem Ruhrgebiet. Jan Kath hat eine unverwechselbare Handschrift entwickelt.

Obwohl die Faszination von Unvollkommenheit, Erosion und Transformation eine zentrale Rolle in seinen Entwürfen spielt, ist Kath in Bezug auf die Qualität "kompromisslos konservativ".

... in Deutschland geboren, studierte Philipp Mainzer Produktdesign am Central Saint Martins College of Art and Design und Architektur an der Architectural Association in London. Philipp Mainzer war 1995 Mitbegründer der modernen Möbelmarke e15. Nachdem er die progressive, nachhaltige Philosophie und das einzigartige Branding von e15 etabliert hat, erhielt er internationale Auszeichnungen für viele seiner Entwürfe, die Teil mehrerer Dauerausstellungen in Museen sind.

Parallel zur Gründung von e15 praktizierte Philipp Mainzer Architektur in New York und tut dies seit seiner Rückkehr nach Deutschland im Jahr 2001. Er ist Mitglied des Vorstands des Rates für Formgebung und hält regelmäßig Vorträge zu den Themen Architektur, Design und Branding. Philipp Mainzer ist Kreativdirektor und Geschäftsführer von e15 und seinem Architekturbüro PHILIPP MAINZER OFFICE FOR ARCHITECTURE AND DESIGN.

... studierte Architektur an der Delft University of Technology und Interior & Product Design an der Royal Academy of Art in Den Haag.

Seine Entwürfe befinden sich in den Kollektionen der niederländischen und italienischen Möbelhersteller.

Die Beschäftigung mit Innenarchitektur-Events geht auf das Jahr 1995 zurück, als er drei aufeinanderfolgende Innenarchitektur-Ausstellungen in Amsterdam durchführte.

In Deutschland koordinierte er den Design- und Einrichtungs-Showroom für die führende Marke Design Post und wurde zum Kreativberater der imm cologne ernannt. Für die Ausgabe 2010 der internationalen Einrichtungsmesse kreierte er Pure Village, stellte 2012 Das Haus vor und entwickelte den modernen Designbereich, Pure, als Submarke neu.

Im Januar 2011 wurde Dick Spierenburg zum Creative Director der imm cologne ernannt und entwarf auch Konzepte für andere Einrichtungsmessen wie die ORGATEC.

Neben der Arbeit für Shows und Events konzentriert sich das Spierenburg-Studio auf Architektur (Privathäuser), Ausstellungsgestaltung (MAKK-Museum) und Präsentationsflächen für Marken wie Thonet.

... arbeitet als Superintendent & Board Director von Singapore FW. GID Design Group in China.

Stellvertretender Generalsekretär der Asia Pacific Hotel Association.

Gründer & Vorstandsmitglied der shanghai Langsu Investment Management Co., Ltd.

Der erste chinesische Designer, der mit der italienischen Top-Marke zusammenarbeitet –PROVASI.

... Gründerin der Wenhua Design Consultatnt Co. Ltd. Stellvertretender Generalsekretärin der Shenzhen Display Art Association.

2017 Guanghua Longteng Awards: Gewinner der Top Ten Outstanding Young People in Chinas Dekorationsdesignindustrie.

Als Gründer der Wenhua Design Consultant Co. Ltd. hat Simone mehr als 10 Jahre Erfahrung im Bereich Design-Tracking und -Kooperation. Sie versteht die verschiedenen Kundenbedürfnisse und nutzt ihre eigene Erfahrung, um das ideale Design anbieten zu können. Darüber hinaus hat sie aufgrund ihres beruflichen Hintergrunds im Modedesign oft einige Ideen, die aus dem konventionellen Denken herausragen, wenn sie Modeelemente, Produktmaterialien, kulturelle Entdeckungen und das Raumverständnis kombiniert.

... hat sein Studium am Department of Architecture der Hunan University abgeschlossen und ist Mitglied des Council of the Interior Design Branch der Architectural Society of China, Iciad Interior Architects and Designers Council Hunan Branch, Executive Director der Hunan Interior Design Society, Deputy Director des Hunan Designer Committee und außerdem ist er Direktor des Zhao Yiping Design Office.

.... der Vorsitzende von Yashi Phoenix Media und der Vorsitzende von Focus Media ist, ist er der Herausgeber von American INTERIOR DESIGN (chinesische Version). Geschäftsführer der China Interior Decoration Association, stellvertretender Direktor des Designkomitees. Ehemaliger stellvertretender Generalsekretär der Asian Interior Design Association.

1968 wurde er in Peking geboren, Han-Nationalität. Absolvierte 1990 die Tianjin University mit dem Schwerpunkt Industrie- und Zivilarchitektur.

1994 wurde er für die Veröffentlichung der JAPANISCHEN MODERNE ARCHITEKTUR mit dem nationalen Förderpreis für Wissenschaft und Technik ausgezeichnet.

1996 gewann er den "China Book Award" für die Veröffentlichung von ARCHITECT LIANGSIHCENG.

1998 gründete er die erste Fachzeitschrift für Wohndekoration - DECORATION.

Im Jahr 2000 betreute er den Inhalt von JIAJIA123, der ersten nationalen E-Commerce-Website.

Im Jahr 2001 begann er, den ersten chinesischen Netzwerk-Wettbewerb für Wohnen und Innenarchitektur in der Branche, den chinesischen Wettbewerb für handgemalte Performance-Zeichnungen und den chinesischen Wettbewerb für Innenarchitekturfotografie zu organisieren.

Im Jahr 2003 leitete er die Herausgabe und Veröffentlichung von TRAINING MATERIALS ON THE QUALIFICATION OF CHINESE INTERIOR ARCHITECTS.

Im Jahr 2004 führte er das Magazin INTERIOR DESIGN in China ein.

Im Jahr 2005 führte er das berühmte HOTELS-Magazin der Vereinigten Staaten in China ein. Um die jährliche Auswahl der Deckungsmerkmale des chinesischen Innenausbaus festzulegen.

Im Jahr 2006 führte er das Magazin DETAIL des deutschen Architektur-Detailmagazins in China ein. Organisiert das "Shanghai international architecture and interior design festival" und den "golden bund award". Einführung der" American Design Hall of Fame" in China.

Im Jahr 2007 führte er das niederländische integrierte Designmagazin FRAME in China ein. Gründete den Bildungs- und Forschungsfonds für Sinus-Innenarchitektur und finanzierte Studenten mit dem Schwerpunkt Design. Stellen Sie hundert Jahre Innenarchitektur zusammen. Planung und Organisation der Aktivität "Master Selection Assistant".

Im Jahr 2008 führte er die renommierten italienischen Architekturzeitschriften AREA in China ein.

Seit 2009 plant und realisiert er die Raumgestaltungsausstellung der Pekinger Designwoche "twelve".

Im Jahr 2011 nahm er am Review Committee der guangzhou design week "golden hall award" teil.

Im Jahr 2012 brachte er das führende private Raumgestaltungsmagazin LUXE nach China.

Im Jahr 2013 plante und realisierte er die "China - liang zhitian tour exhibition", die "China tour" der Innenarchitektur.

Im Jahr 2014 begann er mit der Planung eines hochwertigen Designzentrums

Für 2017 plant er die Durchführung des größten und lukrativsten Home-Design-Wettbewerbs "Designer Cup" in China.

Seit 1990 arbeitet er seit 28 Jahren in der Designmedienbranche und hat mehr als 1 Million professionelle Designbücher und Zeitschriften veröffentlicht. Während dieser Zeit hat er mehr als 20 Mal nationale und provinzielle Preise gewonnen.

... einer der einflussreichsten Designer Chinas. Einer der Gründer von "Xiao Design" und " KINGWOOD ". Der Kreativleiter des Jahres 2008；Einer der Top Ten Chinese Model Houses Designers des Jahres 2005; einer der Top Ten Young Interior Designer des Jahres 2006; sukzessive von 2011 bis 2012 zum Influential Designer of China Interior Design gewählt.

Er verfügt über 30 Jahre Erfahrung im Bereich Design. Sein Villendesign-Stil ist führend in der Lebens- und Wertorientierung auf dem chinesischen Wohnungsmarkt. Der von ihm vertretene neo-orientalische Stil hat einen starken chinesischen Kulturcharakter. Seine Arbeiten wurden von verschiedenen Mainstream-Medien verbreitet und international ausgestellt, was ihn zum Wegbereiter der chinesischen Innenarchitektur gemacht hat. Er betont, dass Design bodenständig sein sollte, innovativ und nicht repetitiv. Sein Design offenbart den Geist der traditionellen Kultur und den Atem der Neuzeit.

... Kreativität ist immer das Prinzip der Praxis. Wir machen nur verschiedenen Marketingpläne; Wir wollen nicht die Leader sein, aber auch nie überholt werden.

1992, zu Beginn des Unternehmens, lag der Schwerpunkt auf der Werbegestaltung und Marketingplanung.

Im Jahr 1997 wurde sie in Peking zur größten Werbeagentur der Immobilienbranche.

Im Jahr 1999 wurde sie die erste Internet-Werbeagentur des Landes.

Im Jahr 2008 gründete er die Focus Media Group in Shanghai und begann sich auf die integrierte Vermarktung und Förderung von Innenarchitektur und Baumaterialien, den Medienbetrieb sowie die Planung und Durchführung von Großveranstaltungen in der Branche zu konzentrieren.

Die wichtigste Leistung des Unternehmens:

2009-2012: Geplant und umgesetzt "National Interior Wall Art Design Competition".

2012-gegenwärtig: Geplant und ausgeführt Peking International Design Week-12 • Public Welfare Design Ausstellung

2013: Geplant und umgesetzt "Interior Design • China Tour".

Liang Zhitian National Tour Exhibition und National Tour Speech

2014: Liang Zhitian National Tour Exhibition und National Tour Speech

Yu Bin's "Middle Border View" National Tour Speech

2015 - heute Geplant und umgesetzt "Interior Design - China Tour".

"Invitation Exhibition", "Famous Forum".

Erfahrungen in der Teilnahme an Großprojekten:

China Handelskammer 2014-2015 Jahrestagung

CIID 2014 Xiamen Jahrestagung

2010—2011 Guangzhou Design Week • Jintang Award

2012—2016 Beijing International Design Week • Space Class

2013-2018 Interior Design • China Tour